Klassik

Studienvorbereitung Klassik

Künstlerische und künstlerisch-pädagogische Ausbildung (KA und KPA), Tonmeister, Dirigat:

instrumentales/vokales Hauptfach
Musiktheorie/Gehörbildung
Nebenfach Klavier
Musikgeschichte
Orchester, Chor und Kammermusik
regelmäßige Arbeit mit Korrepetitoren
Chorwerkstatt DoReMi
Konzerte
Bühnentraining
Musiktheaterworshops

bei Schulmusik zusätzlich:
schulpraktisches Klavierspiel (SchuPra)
Nebenfach Gesang

Gruppenleitungsworkshops

Unser Team:

Gesang:

Helene Lang Gesang
William Frost Gesang
Simon Wallfish Gesang

Michael Bielefeldt Gesang
Michael Bielefeldt studierte Schulmusik und Russisch in Berlin und Gesang in Leipzig. Bereits während seines Studiums sammelte er erste Bühnenerfahrungen in einem Revuetheater. Nach dem Gesangsstudium war er an verschiedenen Stadttheatern als Tenor Buffo engagiert. Neben dem Repertoiretheater galt sein besonderes Interesse hier dem experimentellen Musiktheater und der Neuen Musik.
Seit mehr als 15 Jahren arbeitet er als Gesangslehrer, u.a. an der UdK Berlin, wo er im Bereich Schauspiel Dozent für das Fach Bühnenlied war. An der Musikschule "Hans Werner Henze" in Marzahn-Hellersdorf und an der Musikschule City West unterrichtet er klassischen Gesang.
Vor etwa 12 Jahren hat er seine Liebe zum Yoga entdeckt, ließ sich schließlich zum Yogalehrer ausbilden und bietet an der Musikschule "Hans Werner Henze" Yogakurse für Musiker an. Sein Yogastil orientiert sich stark an der Spiraldynamik, einer Physiopädagogik, die den Körper auf natürliche Weise bewegt und viele Antworten auf musikerspezifische Fragen gibt.

Persönliche Homepage: www.michael-bielefeldt.de

Snezana Nena Brzakovic Gesang
Snezana Nena Brzakovic studierte Gesang in Belgrad/ Serbien und in Berlin. Für ihre künstlerische Arbeit erhielt sie zahlreiche Preise und Auszeichnungen( Hilde Zadek Sonderpreis , DAAD-Preis,usw.) Ihre künstlerische Weiterbildung und Konzertexamen absolvierte an der Hochschule für Musik "Hans Eisler" bei Prof Norma Sharp sowie KS Brigitte Fassbaender und KS Inge Borgh.
Sie sang zahlreiche Rollen ihres Fachs und gab Konzerte und Liederabende in Deutschland, Osterreich,
Weißrussland, Ukraine, Litauen, Serbien usw.1998–2007 unterrichtete sie Hauptfach Gesang und Lehrpraxis an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" Berlin. Seit 2006 hat sie die künstlerische und pädagogische Leitung des Instituts für Gesang und Atemschulung in Berlin inne. Sie unterrichtet als Gastprofessorin an der Musik- und Theater Akademie Vilnius/Litauen und am Musikkonservatorium in Ljubljana/Slowenien sowie als Gesangsdozentin und Jurorin bei internationalen Meisterkursen und Gesangswettbewerben. Viele ihrer Studenten und Schüler sind inzwischen erfolgreiche Sanger auf internationalen Buhnen (u.a Staatsoper Berlin, Bolschoi-Theater Moskau, Komische Oper Berlin, usw.).
Seit 2007 ist sie Gesangsdozentin und seit 2017 die Künstlerische Leiterin des Internationalen Opernkurses Oper Oder-Spree tätig.
Im November 2015 wurde sie als Stimmbildnerin des Kinderchors und Kinder Solisten an der Staatsoper Berlin unter der Leitung von Vinzenz Weissenburger engagiert.
Die erfolgreiche Zusammenarbeit mit dem Dirigenten Vinzenz Weissenburger setzt sie als Stimmbildnerin in den Kammerchören "Junges Consortium" fort . Im Jahr 2017 wurde sie als Gesangscoach für Berliner Philharmoniker und Sir Simon Rattle für die
Einstudierung der Kinder Solisten für die Janacek Oper “Schlaues Füchslein” engagiert.

Elene Khonelidze Gesang & Chorleitung
Die Sopranistin Elene Khonelidze, geboren in Tbilisi, absolvierte ihr Bachelorstudium an der Universität der Künste Berlin bei Prof. Julie Kaufmann und ihr Masterstudium in der Klasse von Prof. Christiane Iven ander Theaterakademie August Everding in München.
Am Prinzregententheater München war sie als Prinzessin in Johannes Hankes Oper „Der Teufel mit den drei goldenen Haaren” zu erleben und mit dem Münchner Rundfunkorchester bei einem musikalischen Abend zum 100. Geburtstag von Leonard Bernstein („Happy Birthday Lenny”). Es folgten Auftritte bei den „Poetischen Liedertagen Weimar-MelosLogos“, beim Konzert der Bayreuth-Stipendiaten des Richard-Wagner Verbandes (München, Gasteig) und Konzerte in Montecastelli/Toscana.
Seit November 2019 ist sie als freiberufliche Sängerin tätig Sie hatte einen Gastvertrag am Staatstheater Augsburg, gab Konzerte und Liederabende in Deutschland und GeorgienElene Khonelidze ist Empfängerin mehrerer Stipendien:
Stipendium des Georgischen Ministeriums für Bildung und Kultur, Stipendium der Paul-Hindemith-Gesellschaft-Stiftung in Berlin, Ad Infinitum Foundation Stipendium, DAAD-Stipendium, Deutschlandstipendium, Stipendium der
Raff-Foerderreuther-Stiftung und Richard-Wagner-Stipendium. Seit Februar 2022 arbeitet sie an der Musikschule City West als Gesangslehrerin und Chorleiterin.

Viktoria Lasaroff Gesang & Stimmbildung
Die Sopranistin war Stipendiatin und Jungstudentin des Julius Stern Instituts der Hochschule der Künste Berlin. Dort absolvierte sie ein Schulmusikstudium und ein Gesangsstudium bei KS Prof. Jutta Schlegel. In Workshops und Meisterklassen in verschiedenen Genres differenzierte sie ihre künstlerische Ausdruckskraft. Bei Ruthild Engert verfeinerte sie ihre klassische Gesangsausbildung. Ihren warmen facettenreichen Stimmklang und ihre vielseitigen darstellerischen Fähigkeiten zeigte sie in zahlreichen Opern- und Operettenpartien. Eigene Produktionen, Liederabende und Konzerte mit ihrer Band BalkaNova führten sie in renommierte Konzertsäle und Clubs. Viktoria Lasaroff unterrichtet an zwei Berliner Musikschulen und an der Universität der Künste Berlin Gesang. Sie gibt Seminare in Deutschland und Cuba.

E-Mail: [email protected]
Persönliche Homepage: www.lasarova.com

Gerson Luiz Sales Gesang
Gerson Luiz Sales wurde in Rio de Janeiro geboren und ist seit 2001 im Besitz der deutschen Staatsangehörigkeit. Er studierte in seiner Geburtsstadt Klavier und Gesang an der dortigen Hochschule für Musik und legte 1989 auch sein Klavierdiplom ab. 1991 zog er nach Mailand und trat dort als Mitglied eines Vokalensembles mit Schwerpunkt Renaissancemusik auf. 1992 erhielt er ein Engagement am Theater Hagen in Deutschland. 1993 begann er unter Anleitung von Prof. Phillip Langshaw an der Hochschule für Musik Köln seine Ausbildung zum Countertenor.
Seit 1995 hatte er Engagements u.a. in Köln, München, Darmstadt, Stuttgart, Taipeh, Den Haag, Madrid, Barcelona, Wien, Bogotá und New York.
Zu seinem Repertoire gehören u.a. Rollen wie: Nero aus „Agrippina“, Odysseus aus „Deidamia“, Bertarido aus „Rodelinda“, sowie Xerxes und Arsamenes aus „Xerxes“ von G.F.Händel; Ottone aus „L’Incoronazione di Poppea“, La Musica und Speranza aus „L’Orfeo“ von C.Monteverdi; Philidel aus „King Arthur“ von Purcell; Prinz Go-Go aus „Le Grand Macabre“ von G.Ligeti; L’Ospite aus „Luci mie tradritrici“ und L’Uomo II aus „La porta della legge“ von S. Sciarrino; Hänsel aus „Hänsel und Gretel“ von E. Humperdinck; La Cuzzoni aus „La Cuzzoni“ und Lord Byron aus „Lord Byron“ von Agustí Charles; Don Quixote von Paisiello und Glucks Orfeo.

Seit 2016 arbeitet er in der Musikschule City West, Berlin, als Gesangslehrer und Stimmbildner für das Brasil Ensemble Berlin.

Persönliche Homepage: www.countertenor-sales.de

Bettina Spreitz-Rundfeldt Gesang
Bettina Spreitz-Rundfeldt begann nach einem Schulmusik- und Romanistikstudium ihr Gesangstudium bei Charlotte Lehmann in Hannover und setzte es an der HdK Berlin bei Irmgard Hartmann-Dressler fort. Besondere Impulse für ihr künstlerisches Schaffen erhielt sie in den Liedklassen von Dietrich Fischer-Dieskau und Aribert Reimann.
Sie sang im Oratorienfach die großen Altpartien vom Barock bis zur klassischen Moderne, ist eine gefragte Liedsängerin und arbeitet mit verschiedenen Kammermusikformationen, z.B. mit dem Mondrian-Quartett Hannover und dem Minguet-Quartett.
Sie sang zahlreiche Uraufführungen namhafter zeitgenössischer Komponisten wie Isabel Mundry, Hans-Peter Kyburz und Gösta Neuwirth und war u.a. Gast am Gewandhaus Leipzig, bei den Wiener Festwochen, der Styriarte Graz, den Tagen Neuer Musik Zürich und den Berliner Festwochen.
In gleichem Maße gehört Ihre große Passion dem Unterrichten. Sie unterrichtet seit 1987 an der Universität der Künste im Fach Gesang sowie seit 2005 an der Musikschule Charlottenburg-Wilmersdorf (City West), hier auch in der Studienvorbereitenden Abteilung.
Seit 2013 arbeitet die von Erika Kemmann am Institut für Atemlehre Berlin ausgebildete Atemtherapeutin und Atempädagogin im Bereich der Atem- und Körperarbeit mit Sängern und allen Interessierten im Einzelunterricht und in Gruppen, insbesondere als Dozentin für die körperorientierte Stimmpädagogik Atem-Tonus-Ton®.

Tanz:

Dana Schachtner Tanz

Zupfinstrumente:

Anne Dessus-Williams Harfe

Josef Holzhauser Gitarre
Christian Krassow Gitarre
Konrad Navosak Gitarre, Laute
Kathrin Redlich Gitarre

Svetoslav Costoff Gitarre
Der Konzertgitarrist Svetoslav Costoff gehört zu den bedeutendsten Künstlern dieses Instruments in der Musikhauptstadt Deutschlands. Im Jahr 2014 wurde seine CD mit eigenen Kompositionen Cycles of Nature in Berlin veröffentlicht und durch den Marktführer im Bereich Digitalmusik iTunes weltweit verbreitet. Der Preisträger vieler internationaler Wettbewerbe für Gitarre genießt eine internationale Konzertkarriere als Solist, mit Orchestern sowie mit namhaften Musikern. Viele der Schüler dieses Instrumentalpädagogen werden häufig Preisträger beim Bundeswettbewerb Jugend Musiziert sowie erfolgreich aufgenommene Studenten an namhaften Musikhochschulen.

Persönliche Homepage: www.costoff-music.com

Michael Köppe Gitarre
Michael Köppe, in Berlin geboren, studierte bei Erich Bürger, Klaus-Dieter Schütze und Patrick Zeoli. Desweiteren besuchte er Fortbildungen an der Bundesakademie Trossingen bei Prof. Albert Aigner u.a., bei denen er die Fächer Frühinstrumentalunterricht, Dirigieren und Kammermusik belegte. Es folgten Meisterkurse u.a. bei Abel Carlevaro, Alfredo Escande, Eduardo Fernandez und Carlo Marchione.

Seit 1986 setzt sich M. Köppe mit der "Suzuki-Talenterziehung" auseinander und machte 1988 bei Frank Longay (Suzuki-Association of the Americas) in San José, Kalifornien, seinen Abschluss. Neben seiner Unterrichtstätigkeit an der Musikschule City West, ehem.Charlottenburg-Wilmersdorf (Berlin) konzertiert er sowohl solistisch als auch kammermusikalisch, insbesondere mit Ulrike Philippi (Flöte) im “duo nuedo sonivo”. Er komponiert und arrangiert für verschiedene Besetzungen und referiert außerdem als Gastdozent bei gitarristischen Veranstaltungen.

Christian Schütt Gitarre
Studium der klassischen Gitarre, Musikpädagogik und Musiktherapie. Autor des Lehrwerks „Mini-Hits für Gitarren-Kids“ für den Gruppenunterricht mit Gitarren. Arrangements für Gitarrenensembles. Lehrbeauftragter am Berlin Career College der UdK-Berlin im Fach „Musiktherapeutische Musizierpraxis Gitarre“.

Tasteninstrumente:

Rustam Abdullaev Klavier
Hiroko Fukui Klavier
Lidia Kalendareva Klavier
Vida Kalojanova Klavier
Yoo Seon Lee Klavier
Ulrich Naudé Klavier
Le Tuyet Pham Klavier
Chiéko Yokoyama-Tancke Klavier

Christine Paté Akkordeon
Christine Paté, in Lyon geboren, begann mit 4 Jahren Akkordeon zu spielen. Sie erhielt
neben Ihrem Klavier- und Violinunterricht am „Conservatoire National“ ihrer Heimatstadt eine umfassende musikalische Ausbildung. Als mehrfache erste Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe mit den Instrumenten
Akkordeon sowie Klavier spielte sie 1982 ihr Debüt als Klaviersolistin mit dem „Orchestre National de France“ in Paris. Später wurde sie sowohl Stipendiatin des DAAD als auch der Stiftung „Villa Musica". Ihr Akkordeon Studium absolvierte sie bei Prof. Hugo Noth, von dem sie wertvolle Impulse erhielt. Schwerpunkt Ihrer Arbeit liegt neben Ihrer Lehrtätigkeit in der Kammermusik mit Akkordeon. Sie spielt mit namhaften Musikern und unter der Leitung renommierter Dirigenten, unter anderem als regelmäßiger Gast beim DSO Berlin.
Neben Ihrer Lehrtätigkeit liegt ausserdem ihr Schwerpunkt in der Kammermusik mit
Akkordeon. Ihr musikalisches Spektrum deckt Literatur des Barock bis zur Neuen Musik ab. Es ist ihr ein grosses Anliegen, die verschiedenen Epochen der Musikgeschichte auf dem Instrument zu vermitteln.
Christine Paté lehrt an der Musikschule City-West und begleitet viele Ihre Schüler/innen zu Wettbewerben sowie der Aufnahme an Hochschulen vor. Sie veranstaltet Konzerte und Workshops für Schüler sowie Jugendkurse im In- und Ausland.
Seit 2016 ist sie Lehrbeauftragte an der Universität in Cottbus.

Persönliche Homepage: www.klariac.com

Susanne Bigge Klavier
Susanne Bigge studierte an der Folkwang-Hochschule Essen und an der Universität der Künste Berlin bei Georg Sava und Klaus Hellwig, außerdem bei Maria Curcio in London. Liedbegleitung bei Dietrich Fischer-Dieskau und Aribert Reimann und Kammermusik bei Wolfgang Böttcher, Thomas Brandis und Dr.Hans-Peter Schmitz rundeten ihre Ausbildung ab. Sie ist Trägerin des Förderpreises zum Ruhrpreis der Stadt Mülheim a.d. Ruhr und konzertiert solistisch und in verschiedenen Kammermusikensembles. Ihr Unterricht im Fach Klavier an der Musikschule City West führte zu etlichen Preisträgern beim Wettbewerb Jugend musiziert und zu erfolgreichen Aufnahmeprüfungen an Musikhochschulen.

YaoYao Brandenburg Klavier
Die in Berlin aufgewachsene deutsch-chinesische Pianistin YaoYao Brandenburg begann ihre Ausbildung am Klavier im Alter von vier Jahren, setzte sie an der Musikschule Berlin- Charlottenburg und als Jungstudentin an der Universität der Künste Berlin fort. Nach dem Abitur 2002 studierte sie am Mozarteum Salzburg bei Hans Leygraf und Cordelia Höfer-Teutsch.
Ihre Konzerttätigkeit führte sie u. a. in den Kammermusiksaal der Berliner Philharmonie, das Konzerthaus Berlin, in die Tonhalle Zürich, in den Theatersaal des Neuen Palais Potsdam.
Darüber hinaus spielte sie für das Auswärtige Amt, die Leibnitzgesellschaft, die Kammermusikstiftung Villa Musica und debütierte in der Saison 2010/2011 bei der Stiftung Berliner Philharmoniker.
Bevor YaoYao Brandenburg Klavierlehrerin an der Musikschule Charlottenburg-Wilmersdorf wurde, korrepetierte sie die Meisterklasse von Julia Varady und hatte sowohl Lehraufträge an an der Universität der Künste Berlin als auch an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin.
Dietrich Fischer-Dieskau war lange Jahre ihr Mentor; er entdeckte das Gesangliche in ihrem Klavierspiel und erarbeitete daraufhin neben der Liedbegleitung auch zahlreiche Solowerke. Ihr wurde die Ehre zuteil bei den offiziellen Veranstaltungen zu Dietrich Fischer-Dieskaus Andenken in der Deutschen Oper Berlin und in der Bayerischen Staatsoper München mitzuwirken.
YaoYao Brandenburg ist Doktorandin der Musikwissenschaft an der Universität Mozarteum Salzburg.

Blaga Kalojanova Klavier
Blaga Kalojanova wurde in Sofia geboren, und erhielt ihren ersten Klavierunterricht am Musikgymnasium L. Pipkov in ihrer Heimatstadt.
Ihre künstlerische Ausbildung erhielt in der Klavierklasse von Prof. Georg Sava an der Hochschule der Künste in Berlin.
Bereits zu Beginn ihres Studiums unterrichtet sie auch an der Musikschule City-West, wo sie sich zu einer gefragten Klavierpädagogin entwickelte, und zahlreichen Schülern sowohl im Haupt- als auch im Nebenfach den Weg an eine
Musikhochschule ebnen konnte.
Daneben tritt sie auch kammermusikalisch auf, so im Klavierduo mit ihrer Schwester Vida, und mit dem Cellisten Thomas Rößeler.

Simone Foth Klavier
Simone Foth, geb.1965, studierte von 1982 bis 1987 an der Berliner Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ in der Klasse von Frau Prof. Galina Iwanzowa. Nach dem Studium wurde ihr eine einjährige Aspirantur zuerkannt. Simone Foth nahm an den Weimarer Sommerseminaren bei Prof. A. Webersinke teil, 1984 war sie Preisträgerin des Internationalen Klavierwettbewerbes in Hradec Kralove. Von 1987 bis 2003 war sie Lehrerin an der Musikschule Friedrichshain Kreuzberg in den Fächern Klavier, Korrepetition, Theorie und Musikalische Früherziehung. Seit 2004 lehrte sie an der Musikschule Neukölln und war dort Fachbereichsleiterin der Studienvorbereitenden Abteilung und seit 2016 auch Leiterin der Fachgruppe Tasteninstrumente.
Im Rahmen der Musikschularbeit konzertiert sie seit vielen Jahren in verschiedenen Kammermusikgruppen.
Im Jahr 2011 erstmalig Honorartätigkeit an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ Berlin und seit September 2017 Lehrbeauftragte im Pflichtfach Klavier
Seit 2011 ist sie als Lehrbeauftragte der UdK Mentorin für die Studenten der Abteilung Pädagogische Ausbildung.
Von 2013 – 2018 war sie Honorarkraft an der MS Bela Bartok in Pankow.
Seit August 2018 arbeitet Frau Foth an der Musikschule City West, wo sie den Standort Platanenallee betreut und in der Fachgruppe Tasteninstrumente leitend tätig ist.

Hiroko Kudo Klavier
Die japanische Pianistin Hiroko Kudo trat solistisch wie auch kammermusikalisch in den Konzertorten Japan, Europa und Kanada hervor und konnte auf zahlreichen Festivals sowie mit Orchestern wie der Philharmonie Gera-Altenburg und der Kammerphilharmonie Leipzig konzertieren.
Auch nach dem Abschluss ihres Bachelors an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und Masters an der Guildhall School of Music & Drama in London, setzte Hiroko ihre Studien bei Hidemitsu Hayashi, Joan Havill, Gerald Fauth und John Perry fort.
Hiroko ging als Preisträgerin auf Wettbewerben in Japan und Europa hervor. Sie war Voll-Stipendiatin der Glenn Gould School of Music in Toronto (Fellowship Program) und Gewinnerin des Wettbewerbs um das postgraduale Freundeskreis-Stipendium der Hochschule für Musik und Theater Felix Mendelssohn Bartholdy in Leipzig.
Sie erhielt das Sächsische Staatsstipendium, wo sie ihre Konzertexamen und Meisterklasse-Studium (Klaviersolo) beendete.
Sie widmet sich neben ihrer Lehrtätigkeit besonders der Kammermusik.
Ihre Debut-CD mit TrioSono wurde 2015 beim Label Genuin zusammen mit dem MDR Leipzig veröffentlicht.
Hiroko Kudo ist Mitglied des International Team UNICEF Berlin.

Alexander Malter Klavier
Alexander Malter, geboren in Moskau, studierte bei Tatjana Nikolajewa und Oxana Jablonskaja am Moskauer Tschaikowsky-Konservatorium.
1991 verlegte Alexander Malter seinen Wohnsitz nach Deutschland. Er ist gegenwärtig einer der bekanntesten Interpreten der russischen Romantik - vor allem Tschaikowsky, Skrjabin und Rachmaninow. Er hat sich aber auch als Interpret von Bach, Haydn, Schubert, Mendelssohn, Chopin und Liszt einen Namen gemacht. Unter den zeitgenössischen Komponisten nimmt Arvo Pärt einen besonderen Platz ein. Parallel zu seiner solistischen Konzerttätigkeit widmet sich Alexander Malter auch intensiv der Kammermusik. Hier verbindet ihn eine besonders enge Zusammenarbeit mit Mitgliedern der Berliner Philharmoniker (z.B. im Vincent Trio oder im Duo mit verschiedenen Solisten des Orchesters) und Solisten anderer renommierter Orchester. Als Solist und Kammermusiker ist er regelmäßig in der Berliner Philharmonie und auf anderen bekannten Bühnen zu hören. Alexander Malter ist Mitbegründer und künstlerischer Direktor der seit 1997 existierenden Konzertreihe im Schloss Glienicke. Seit 2005 ist er Künstlerischer Leiter des Internationalen Festivals für Kammermusik in Port de Sóller/Mallorca.
Zahlreiche CD- und Rundfunkaufnahmen. Unter den von Alexander Malter eingespielten CDs zählt die bei ECM erschienene Arvo Pärt CD ,,Alina” zu den internationalen Bestsellern. Bemerkenswert ist auch seine dem evangelischen Theologen Dietrich Bonhoeffer gewidmete Doppel CD. Eine besondere Einspielung ist die von Alexander Malter und dem Vincent Trio maßgeblich geprägte und bei Decca erschienene CD mit der Musik zu der Hollywood-Produktion „Fireflies in the Garden“ (dt. „Zurück im Sommer“).
Weitere CD-Einspielung: Kinderalbum op. 39 (Urtext) von Peter Tschaikowsky und Kinderszenen op. 15 von Robert Schumann.

Niek van Oosterum Klavier
Niek van Oosterum kam nach seiner Ausbildung bei Prof. Jan Wijn am Sweelinck Conservatorium Amsterdam nach Deutschland, wo er bei Prof. Elena Lapitskaja an der Universität der Künste Berlin studierte. Nach seiner Diplomprüfung 2004 vollendete er sein Studium an der Folkwang-Hochschule Essen bei Prof. Boris Bloch. Im Februar 2006 hat er sein Konzertexamen mit Auszeichnung bestanden.
Neben ersten Preisen bei verschiedenen holländischen Wettbewerben führte der Gewinn des ersten Preises beim Eurovisionswettbewerb „Young Musician of the Year“ in Wien (1990) zu vielfältigen Konzertengagements im In- und Ausland. 1992 spielte er mit den Berliner Symphonikern das erste Klavierkonzert von Tschaikowsky auf CD ein.
Auch in der Kammermusik ist Niek vielfältig tätig. U. a. konzertiert er mit seine Frau, der Pianistin YooSeon Lee, als „Duet con moto“. Weiterhin ist er festes Mitglied beim Wolf-Ferrari Ensemble.

Persönliche Homepage: www.niekvanoosterum.com

Tuyêt Pham Klavier
wurde in Paris als Kind vietnamesischer Eltern geboren. Ihre musikalische Ausbildung erhielt sie am Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris und an der Ecole Normale de Musique de Paris bei Annie d'Arco und Germaine Mounier. Sie schließt Ihr Studium mit Auszeichnung ab und wird Preisträgerin mehrerer nationaler Wettbewerbe. Als DAAD Stipendiatin kommt sie 1983 nach Berlin, wo sie ihr Klavierstudium an der Hochschule der Künste Berlin bei Prof. Klaus Hellwig fortsetzt. Dort wurde sie auch von György Sebök, Aribert Reimann und Dietrich Fischer- Dieskau unterrichtet. Sie konzertiert im In- und Ausland, vorwiegend in Kammermusik-Ensembles und als Liedbegleiterin. Neben dem klassischen Repertoire spielt sie Werke lateinamerikanischer Komponisten, insbesondere von Astor Piazzolla, ist Mitgründerin des Tango-Jazz- Ensemble „Vibratanghissimo“ und des Mafalda Ensembles (Tango Nuevo). An der Musikschule City-West unterrichtet sie seit vielen Jahren.

Irmela Roelcke Klavier
Das Tätigkeitsspektrum der Pianistin Irmela Roelcke ist vielfältig. Ein Schwerpunkt ihrer Arbeit ist die Wiederentdeckung und Aufführung verschollener Klavier- und Klavierkammermusikwerke, u.a. des monumentalen Klavierquintetts von Artur Schnabel. Sie engagiert sich für die Aufführung von Werken für mehrere Klaviere des 20. und 21. Jahrhunderts und widmet sich darüber hinaus der Beschäftigung mit historischen Tasteninstrumenten, insbesondere dem Hammerflügel und dem Clavichord. Zahlreiche CD-Einspielungen und Rundfunkaufnahmen dokumentieren ihre Arbeit. Regelmäßige Zusammenarbeit verbindet sie mit Musikern des Ensemble Modern, dem ensemble musikfabrik, dem Ensemble Surplus, der Staatskapelle Berlin, dem Filmorchester Babelsberg, mit dem Klavierduo GrauSchumacher, dem Cellisten und Arpeggionespieler Gerhart Darmstadt, der Cimbalonspielerin Eniko Ginzery, dem Cellisten Mario Blaumer, der Geigerin Lena Neudauer sowie dem Pellegrini- und dem Bennewitz-Streichquartett. Ihre pädagogische Arbeit umfasst Lehraufträge an den Musikhochschulen Hanns Eisler Berlin, Hannover, Luzern, Saarbrücken, Frankfurt am Main und der Universität der Künste Berlin.

Persönliche Homepage: www.irmela-roelcke.de

Jochen Spaan Klavier, Cembalo
studierte Klavier an den Musikhochschulen Köln und Essen-Werden, an der Hochschule der Künste in Berlin bei Prof. Klaus Hellwig sowie in der Meisterklasse für Klavier bei Prof. Klaus Schilde, staatl. Hochschule für Musik
München.
Teilnahme an internationalen Meisterkursen für Klavier mit Lucia Descaves (Paris) und György Sebok (USA).
1992 folgte ein privates Studium historischer Tasteninstrumente, ergänzt durch Cembalo- und Kammermusikkurse.Konzerttätigkeit als Solist und Kammermusikpartner in den verschiedensten Besetzungen auf dem Klavier, Hammerflügel, Cembalo und der Orgel.
Unterrichtstätigkeit in den Fächern Klavier und Cembalo.

Dirigieren:

Musiktheorie:

Giuseppe Mentuccia Dirigat

Persönliche Homepage: https://giuseppementuccia.com

Johannes Gottschick Musiktheorie
Andreas Lisius Musiktheorie, Schulpraktisches Klavierspiel
Stefan Lienenkämper Musiktheorie, Komposition
Burhard Meischein Musiktheorie

Streichinstrumente:

Heather Cottrell Violine
Shuho Hoshi-Berg Violine
Jan Paul Kussmaul Violine
Ingrid Neuendorf Violine
Nora Westarp Violine
Nils Arne Schneider Violine
CongCong Wang Violine

Tassilo Kaiser Violine
Tassilo Kaiser erhielt seine erste musikalische Ausbildung bei den Regensburger Domspatzen. Er studierte anschließend an der Hochschule der Künste Berlin Violine bei Prof. R. Schulz und Prof. K. Toyoda. Die Schwerpunkte seiner Arbeit liegen in der Kammermusik, im Unterrichten und im Dirigieren.
Seit 1995 leitet er das Kammerorchester „Da Ponte Berlin“.

Eva Sommer Violine
Eva Sommer wurde 1989 in Bielefeld geboren. Ihren ersten Geigenunterricht bekam sie mit fünf Jahren bei Frau Lydia Ratsimar in Herford, ab 1998 wurde sie von Frau Rodica Doron in Detmold unterrichtet.
Ab 2009 studierte Eva Sommer an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Prof. Gorjan Kosuta und Prof. Ingeborg Scheerer, an der Park University in Kansas City, Amerika, studierte sie bei Prof. Ben Sayevich. Gastunterricht erhielt sie von Prof. Maurizzio Fux in London. Sie nahm an Meisterkursen für Violine und Kammermusik mit Prof. Chastain, Prof. Epstein, Prof. Hamann und Prof. Ashkenazy teil.
Bei der Teilnahme an „Jugend musiziert“ erhielt sie regelmäßig erste Preise, bei Auswahlspielen des Deutschen Tonkünstlerverbandes mehrmals den Sonderpreis für Solospiel und für Ensemblespiel. Schon früh nahm Eva Sommer an verschiedenen Orchesterprojekten teil und war Konzertmeisterin bei den „Jungen Sinfonikern Bielefeld“. Als Solistin trat sie 2006 mit dem „Sinfonieorchester der Schaumburger Landschaft“ auf, 2008 mit dem "New York Philharmonic Orchestra" und 2011 mit der "Jungen Philharmonie OWL“.
Eva Sommer unterrichtete zuletzt an der städtischen Musikschule Wolfsburg und spielte im Staatstheater Braunschweig im Orchester.

Luminita Toader Violine
Luminita Toader wurde 1976 in Bukarest in einer Musikerfamilie geboren und erhielt eine umfassende musikalische Ausbildung, welche am Musikgymnasium "George Enescu" in Bukarest began und am Musikgymnasium Carl-Philipp-Emanuel-Bach in Berlin, ebenso wie am Julius-Stern-Institut (Universität der Künste Berlin) fortgesetzt wurde.
Als Preisträgerin mehrerer Wettbewerbe, unter anderem "Jugend musiziert", besuchte sie Meisterkurse von Prof. Stefan Gheorgiu, Violinist Ion Voicu und Prof. Modest Iftinchi, und studierte an der Universität der Künste Berlin das Hauptfach Violine bei Prof. Koji Toyoda, wo sie ihr künstlerisches Repertoire Examen mit "sehr gut Auszeichnung" machte.
Ein besonderer Schwerpunkt nach ihrem Studium, neben ihren Auftritten als Geigerin, ist die Unterrichtstätigkeit an der Musikschule City West als Dozentin für das Fach Violine, wo sie regelmäßig Preisträger des Wettbewerbs "Jugend musiziert" präsentiert und die Vorbereitung auf ein Musikstudium unterstützt.

Susanne Linder Bratsche
Susanne Linder in München geborenen und aufgewachsen, studierte bei Johannes Lüthy in Freiburg im Breisgau und schloss ihr Aufbaustudium in Saarbrücken bei Diemut Poppen mit Auszeichnung ab.
2000- 2017 war sie Mitglied des Mahler Chamber Orchestra, das von Claudio Abbado gegründet worden war.
Ihre Liebe galt immer schon der Kammermusik, bereits vor dem Studium gewann sie mit ihrem Streichquartett den Bundeswettbewerb Jugend musiziert, weitere Auszeichnungen folgten, außerdem war sie Stipendiatin der Kammermusikförderung VillaMusica.
Susann Linder unterrichtet eine Bratschenklasse an der Musikschule City West.
Seit 2007 ist sie außerdem zertifizierte Feldenkrais Lehrerin, ihr besonderer Fokus gilt dabei der Arbeit mit Musikern.

Persönliche Homepage: www.susannelinder-feldenkrais.de

Susanne Szambelan Violoncello

Henning Harms Violoncello
Henning Harms spielt seit seinem 7. Lebensjahr Cello. Schon als Jungstudent an der Musikhochschule Stuttgart gewann er zahlreiche Preise (u.a. 1. Bundespreis ‚Jugend musiziert‘ und den 2. Preis beim Internationalen Wettbewerb ’Concertino Praga). Sein Studium führte ihn zu Wolfgang Boettcher und Markus Nyikos in Berlin, sowie zu Ralph Kirshbaum nach Manchester.
Nach Studienabschluß begann er seine Karriere als Solo-Cellist an der Göteborger Oper und im Aarhus Sinfoniorkester und spielte außerdem u.a. im Deutschen Sinfonieorchester Berlin, dem Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks und bei den Berliner Philharmonikern. Seit 2012 liegt sein Schwerpunkt auf der Kammermusik und der Arbeit als Dozent mit eigener umfangreicher Klasse in Berlin. Er unterrichtet im Studienvorbereitungsprogramm der Musikschule Charlottenburg-CityWest und wird regelmässig als Juror zu Regional- und Landeswettbewerben „Jugend musiziert“ eingeladen.

www.henningharms.com

Nika Somborac Violoncello
Nika Somborac ist eine vielseitige Musikerin mit einer starken Verwurzelung im Ensemblespiel. Seit 2011 konzertiert sie in Europa und Übersee als Cellistin des Furiant Quartetts sowie in anderen kammermusikalischen Formationen. Daneben musiziert sie regelmäßig als Gast mit renommierten Orchestern wie der Kammerakademie Potsdam, dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn und dem Münchener Kammerorchester. Neben ihrer Leidenschaft für das Barockcello und die historisch informierte Aufführungspraxis spielen auch die zeitgenössische Musik und die Arbeit mit Komponisten wie Helmut Lachenmann eine große Rolle in ihrer künstlerischen Tätigkeit. Mit Kammermusik- und Solokonzerten trat sie unter anderem beim Festival d’Aix-en-Provence in Frankreich, dem Stellenbosch International Chamber Music Festival in Südafrika, dem Rheingau Musik Festival und den Gezeiten-Konzerten in Deutschland, den Amici della Musica Udine in Italien, dem Festival Ljubljana in Slowenien und dem Eufonia Festival in Rumänien auf. Geboren in Ljubljana, Slowenien, erhielt Nika Somborac ihren ersten Musikunterricht von ihrem Vater und setzte ihr Studium bei Igor Mitrovič in Klagenfurt fort. Ihr Bachelor- und Masterstudium absolvierte sie in Rostock in den Celloklassen von Thomas Kaufmann, Valentin Radutiu und Natalie Clein sowie in der Kammermusikklasse von Eberhard Feltz an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. Weitere Anregungen erhielt sie in Meisterkursen mit namhaften Musikern wie Heime Müller, Kristin von der Goltz, Leonid Gorokhov, Rainer Schmidt sowie Mitgliedern des Casals- und Belcea-Quartetts. Nika Somborac ist Preisträgerin des slowenischen Nationalwettbewerbs und gewann 2016 den Ersten Preis beim Boris-Pergamenschikow-Preis sowie den Dritten Preis beim Wettbewerb der Irene Steels-Wilsing Stiftung für junge Quartette in Berlin. Als leidenschaftliche Lehrerin unterrichtet sie an der Musikschule City-West in Berlin Schülerinnen und Schüler bis zur Musikhochschulreife. Meisterkurse für Cello und Kammermusik gab sie unter anderem am Konservatorium von Triest und beim Eufonia Festival in Rumänien. Seit April 2023 hat sie einen Lehrauftrag an der Hochschule für Musik und Theater in Rostock inne.

Emmanuelle Verger Violoncello
Emmanuelle Verger wurde in Clermont-Ferrand (Frankreich) geboren und studierte bei Prof. Xavier Gagnepain am "Conservatoire National" von Boulogne-Billancourt in Paris und bei Ivan Chiffoleau (Master), Lehrer am "Conservatoire National Superieur" von Lyon. Zusäzlich belegte sie Kammermusikstudien in Streichquartett und trio bei Prof. Hortense Cartier Bresson. Sie erhielt eine umfassende Ausbildung. In Berlin absolvierte sie Ihr künstleriches Aufbaustudium bei Prof. Joseph Schwab an der Hochschule für Musik Hans Eisler. Zusätzlich studierte sie an der Universität der Künste Berlin Diplommusikerziehung. Ausserdem ist sie Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe.
Sie besuchte internationale Meisterkurse unter anderem bei Prof. Michel Strauss, Jean Marie Trotereau und Florian Lauridon. Des weiteren wirkte sie an Projekten mit dem Dirigenten Nicolaus Harnoncourt in der Berliner Philharmonie mit.
Emmanuelle Verger lebt als festangestellte Musikpädagogin und Musikerin in Berlin, konzertiert international solistisch sowie als Kammermusikerin in unterschiedliechen Ensemble wie in der Neuköllner Oper. Sie wirkt an Konzertprojekten und CD- bzw. Rundfunkaufnahmen mit.
Ein besonderer Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit ist ihr Engagement in der Musikpädagogik. Neben zahlreichen Unterrichtstätigkeiten an der Musikschule Hindemith Neukölln, der Musikschule Leo Borchard Steglitz-Zehlendorf und dem Ecole de Musique Berlin ist sie zurzeit an der Musikschule City West tätig. Hier präsentiert sie regelmässig Preisträger des Wettbewerbes Jugend musiziert.

Robert Grahl Kontrabass

Helen Buchbach Kontrabass
Helen Buchbach spielt seit 30 Jahren Kontrabass in Australien und Deutschland Sie ist gebürtige Australierin und studierte Kontrabass an der Australian National University (Bachelor 1997) und an der Hochschule für Musik und Theater Rostock (Diplom 2010). In Australien hat sie in vielen verschieden Ensembles u.a. in so renomierten Orchestern wie
„Sydney Symphony Orchestra“, „Melbourne Symphony Orchestra“ und „Australian Operaand Ballet Orchestra“ gespielt.
Seit 2002 arbeitet sie freiberuflich in Berlin. Ihr musikalisches Leben ist sehr bunt und vielfältig. Neben vorwiegend klassischen Konzerten, spielt sie außerdem mit der Band „Die Shugaletten“, der Tangoband „Muzet Royal“. 2011 hat sie mit Gina Linde das Duo „Mime and Bass“ gegründet.
Darüber hinaus ist sie eine leidenschaftliche Basslehrerin. Seit 2006 unterricht sie an der Sophie-Scholl Schule und seit 2015 an der Musikschule City-West. Das Altersspektrum ihrer Schüler geht von 5 bis 60.

Persönliche Homepage: www.mime-and-bass.de/de/kontrabass.html

Blasinstrumente:

Gabriele Bultmann Blockflöte
Martin Ripper Blockflöte
Sylvia Rosin Blockflöte

Juliane Ebeling Blockflöte
Blockflötenstudium an der UdK Berlin bei Christoph Huntgeburth. Nach dem Examen Fortführung der instrumentalen Studien mit Schwerpunkt Cembalo und Generalbasspraxis bei Tobias Schade.
Konzerttätigkeit mit verschiedenen Ensembles im Bereich der Alten Musik.
Dozentin für Blockflöte, Cembalo, Generalbass und Ensembleleitung.
Musikvermittlung in enger Verbindung zum musikwissenschaftlichen Kontext.
Begeisterte Spielerin von historischen Improvisationen.

E-Mail: [email protected]

Christiane Hellmann Querflöte
Petra Hildner Querflöte
Julija Bojarinaite Querflöte
Katharina Schumacher Querflöte

Regina Wirsching Querflöte
Regina Wirsching, gebürtige Berlinerin, studierte bei Frau Prof. Annette v. Stackelberg Querflöte an der Universität der Künste Berlin.
Ein Schwerpunkt ihrer freischaffenden Tätigkeit ist die Kammermusik ( u.a. mit dem Duo Margola mit der Gitarristin Kathrin Redlich und im Duo mit der Flötistin Christiane Stier ).
Sie hat Erfahrung als Theatermusikerin und konzertiert regelmäßig als Orchestermusikerin.
Sie unterrichtet an der Musikschule City-West Berlin.

Nicola Heinze Oboe

Almute Zwiener Oboe
Almute Zwiener studierte, nach einem ersten Preis im Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“, Oboe an den Hochschulen in Berlin und Leipzig bei Günter Zorn und Prof.Burkhard Glaetzner und schloss mit dem Konzertexamen ab.
Während des Studiums besuchte sie Meisterkurse bei Prof.Ingo Goritzki und Jürgen Hollerbuhl und nahm außerdem Unterricht
für die Barockoboe bei Paul Goodwin. Nach einem Lehrauftrag an der HdK Berlin und Orchestertätigkeiten u.a. in Leipzig und München ist sie zur Zeit Oboistin/Englischhornistin am Theater des Westens.
Neben ihrer Unterrichtstätigkeit an Berliner Musikschulen spielt sie in verschiedenen freien Ensembles - auf modernen und historischen Instrumenten - zuletzt z.B. im Festival Orchester Schloß Britz oder dem Göttinger Barockorchester. Ihr Duo Varino (www.varino.de) gehörte zu den Preisträgern des 11.Wettbewerbs des Berliner Musikinstrumentenmuseums.

Angela Müller-Velte Klarinette
Seyedehparisa Saeednezhad Klarinette

Jochen Schneider Fagott
Andreas Zenke Fagott

Traugott Forschner Trompete
David Rodeschini Trompete

Aya Wilde Horn

Heidi Wessel Horn
Heidi Wessel studierte Horn an der Arizona State University und an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler" in Berlin.
Neben jahrelanger Tätigkeit als freiberufliche Hornistin in unterschiedlichen Besetzungen und Engagements unterrichtet sie seit 2000 an der Musikschule City West. Unter ihren Schülerinnen und Schülern sind etliche Preisträger bei "Jugend musiziert" bis hin zur Bundesebene. Einige hat sie bis zum Studium an namhaften Musikhochschulen begleitet.

Kai-Ulrich Heiden Posaune

Friedrich Milz Posaune, Bassposaune, Euphonium
Ich begann meine musikalische Laufbahn 1989 im Orchester meiner Heimatstadt Schwäbisch Hall. Zunächst mit Euphonium und 5 Jahre später, als meine Arme lang genug waren, durfte ich endlich mit Posaune anfangen.., diese Logik wurde mir jedenfalls damals vermittelt.
Ich verbrachte 1 Jahr an der Musikakademie Dinkelsbühl/Bayern mit 24/7 üben. 2003 wurde ich an die HfM Hanns Eisler“/UDK „Jazz Institut Berlin" aufgenommen, um bei Jiggs Whigham, Ludwig Nuss, Gerard Presencer und Peter Weniger, Jazzposaune zu studieren. Ebenfalls Malte Burba, Olaf Ott von den Berliner Philharmoniker und Luis Diego Bonilla (Vanguard Jazz Orchestra, Dave Douglas) in NYC, zählte ich zu meinen Lehrern.
So etablierte ich mich bald als vielseitiger Posaunist über die Grenzen der Berliner Musikszene hinaus und tourte weltweit.
Bands und Künstler mit denen ich spielte und spiele: Moka Efti Orchestra, The Ruffcats, Matti Klein Soul Trio, Marc Secara & Berlin Jazz Orchestra, WDR Big Band, Rias Big Band, Matthew Herbert Big Band, Big Band der Deutschen Oper Berlin, Brass Band Berlin, Paul Kuhn, Peter Herbolzheimer, Till Brönner, Xavier Naidoo, Herbert Grönemeyer, Howard Carpendale, Sarah Conner, Helene Fischer, Jimmy Somerville, Manfred Krug, Noel Gallagher, Jose Carreras, Johannes Heesters, Kelly Rowland, Mousse T., Natasha Bedingfield, Rea Garvey, Shaggy, Samy Deluxe, Udo Jürgens, Rag`n`Bone Man, …u.v.m.
Studiomusiker für z.B.: Babylon Berlin Series, Star Trek Episodes, Marvel Studios-Avengers.
Persönliche Homepage: www.friedrichmilz.de

Philipp Krüger Tuba

Schlagwerk:

Wolfgang Eger klassisches Schlagwerk